Скульптуры из керамики "Птицы Лизы Ларсон" 1967 года

Птицы Лизы Ларсон гнездятся в ее студии с 1967 года. Почти забытые среди множества драгоценностей знаменитой шведской керамистки. Теперь они свободно бродят после воскрешения от Design House Stockholm.

"Мы жили близ залива в Саусалито, недалеко от Сан-Франциско в 1967 году, полгода" - вспоминает Лиза Ларсон. "Я изучала керамику у Питера Вулкоса в Беркли. Я столкнулась с множеством ярких цветов и экзотических узоров в народном искусстве из соседнего Мексики. Я просто начала рисовать этих птиц, не имея представления о том, как их производить."

Поздние 60-е в США были отмечены антивоенными протестами и расцветом хиппи-культуры. Цветочная сила была ответом на репрессии и сигнализировала о наступлении индивидуализма и полной свободе самовыражения. Цветная стая птиц Лизы Ларсон ожила в это ярко вдохновленное время, когда звучала живая музыка, и молодое поколение завоевывало сцену.

Лиза Ларсон приехала в Сент-Луис, чтобы организовать выставку своих керамических работ из Густавсберга. Она и ее муж, художник Гуннар Ларсон, вместе с двумя маленькими детьми проехали через всю страну на списанном полицейском автомобиле. На своей первой длительной поездке за границу она была очарована радостными цветочными узорами 60-х. Ее радость разделила ее сестра, модельер Титти Вранге, которая также использовала крупные узоры в своих платьях.

"Я привезла обратно гуашевые краски, оттенки которых было невозможно достать в Швеции в то время," - говорит Лиза Ларсон. "Я нашла пенсионера-столяра, который вырезал эти формы из дерева, которые я затем раскрасила сама. Это была большая работа, и мне пришлось вернуться к своей обычной работе как керамисту."

Ее искусные работы сделали ее известной в Швеции уже в 50-х, а также за границей, особенно в Японии, где у нее уже в 1981 году состоялась первая персональная выставка. Коты, политики, ангелы и многие другие вдохновения мастерски были преобразованы в около 200 различных фигурок на фабрике фарфора Густавсберг. Устав от привязки к одной фабрике, она успешно начала работать как фрилансер в 1980 году и расширила свое ремесло, включая бытовую керамику.

"Я жаждала работать, и рисовать эти деревянные формы было естественно, так как у меня не было возможности работать с керамикой в нашем доме тогда." - говорит Лиза Ларсон. "Я не имела представления о том, как их можно было бы восстановить или произвести, вернувшись в Швецию, но я была так вдохновлена всем, что я видела."

"Я привезла обратно гуашевые краски, оттенки которых было невозможно достать в Швеции в то время, и я нашла пенсионера-столяра, который вырезал эти формы из дерева, которые я затем раскрасила сама. Это была большая работа, и позволить некоторым из моих друзей взять на себя работу по покраске не сработало. В конце концов, я отказалась от этой идеи и вернулась к своей обычной работе как керамисту."

Ее сокровище гнездится с 1967 года, сначала в летнем доме семьи на юге Швеции, а затем в ее студии под Стокгольмом. "Я нашла эти замечательные дизайны во время визита в студию Лизы", - говорит Андерс Фэрдик, основатель Design House Stockholm, "Я был полностью очарован этими птицами, жаждущими внимания. Почему они не были в производстве? Мексиканский стиль, огромные цветочные узоры: птицы Лизы Ларсон почти как голуби мира, напоминание о времени, когда молодое поколение протестовало против войны и мечтало о новом обществе."

Теперь птицы летают свободно и возвращают дух 1967 года. Яркие цвета, которые празднуют жизнь. Цвета в увеличенных узорах, которые действительно наполняют душу.